Книга о группе Depeche Mode

Г л а в а VIII

Еще одна глава

Самоуверенность группы приумножалась прямо пропорционально их громовому успеху. К 86-му году они замахнулись на рок-гитары, правда, все еще синтезированные.

Это не было чистой случайностью. Очень многие зрители были недовольны отсутствием типично рокерского антуража во время выступлений группы. Часть публики отпугивала непривычность зрелища, когда вместо лихих парней с гитарами им приходилось часами смотреть на меланхолично жмущих на кнопки и клавиши борцов синтезаторного фронта. Один только Гахан мог разнообразить зрелище: постоянно двигаясь, скача и прыгая, он сбрасывал по два килограмма веса за одно выступление. Первое время по окончании шоу Дэйва поджидали двое работников секьюрити, дабы сразу подхватить его вспотевшее тело и бережно отнести в гримерку.

Так что если у Вас проблемы с собственным весом, бросайте ненавистный "Гербалайф" в урну и устраивайтесь в Depeche Mode вторым вокалистом.

Возвращаясь к разговору о гитарах, нужно отметить, что сами музыканты не считали свои гитарные побуждения возвращением к шести струнам как к таковым.

Энди Флетчер: "Все это выдумывает пресса, которой просто надо хоть что-то писать. В нашей музыке всегда присутствовало нечто рокерское, она никогда не была мертвой. В противном случае мы не продали бы столько пластинок".

Тем не менее, в саунде все-таки прибавилось гитарного звучания, что, как можно догадаться, было идеей мистера Уайлдера. Результат был более чем заметен: пластинка "Black Celebration" ("Черный праздник"), записанная за четыре месяца в Heim Studio (Лондон), получилась на редкость мягкая и спокойная. Существует немалое число фэнов, считающих ее за лучший образец творчества Depeche Mode. Мартин Гор назвал звучание диска "большой мрачной стеной из темного бетона", видимо по аналогии со знаменитым термином "стена звука" прославленного продюсера Фила Спектора. Унылая и заупокойная обложка как никогда подошла общей идее и звучанию альбома, которому, кстати, сопутствовали синглы "Stripped", "A Question Of Lust" и "A Question Of Time".

Такой прогресс стилистики коллектива еще больше подчеркивался на фоне вышедшего не задолго до этого сборника с ранними энергичными и веселенькими вещами.

Судя по всему, после шести лет, прошедших под созвездием группы Kraftwerk созрела необходимость в переменах. Начиная с выхода "Black Celebration", легендарные немцы перестали быть основным примером для Depeche Mode. На вопрос же, кто является новым влиянием, Гахан ответил:

"Мы теперь сами для себя являемся основным влиянием и имеем свой неповторимый стиль. Более того, мы считаем, что сами являемся примером и образцом подражания для многих других. Например, Tears For Fears. У них такой же мягкий звук."

Однако, по большому счету, Depeche Mode не были пионерами (и октябрятами тоже) жанра, и их неповторимый "стиль" не свалился с неба. В начале десятилетия нечто подобное уже делали Ultravox, Heaven 17 и O.M.D. (Orchestral Manoeuvres In The Dark). И важнейшими представителями подобной музыки, являлись берлинский музыкант Кристиан Эммрих, более известный под псевдонимом Бликса Барджельд (критики считали его главным влиянием на металлический звук Depeche Mode в 83-м году, хотя сами Depeche Mode это отрицали, говоря, что еще сам Ричард Вагнер бил молотком по наковальне), Art Of Noise и австралийский певец Ник Кейв, ранее возглавлявший группу Birthday Party, где и начинал свои эксперименты, став гуру андеграундной сцены. Кстати, он, как и Depeche Mode, свои основные творения издавал на фирме Mute Records.

Кого же можно назвать подражателями базильдонской четверки? Немецкую группу из Штутгардта Camouflage. Заслуга Depeche Mode состоит не в придумывании чего-то совершенно нового и революционного, а в том, что они оказались способны собрать все наилучшие достижения поп-музыки в единое гениальное целое.

Но обратимся снова к альбому "Black Celebration", вышедшему в марте 86-го. Музыкальную прессу всего мира словно залихорадило: все наперебой стали писать о Depeche Mode, стараясь перекричать друг друга. Банда стала символом современной студийной техники и попутно еще и лучшей концертной группой.

29 апреля группа стартовала с новым турне по Европе, гвоздем оного стали два выступления подряд в Бирмингеме, причем на каждом присутствовало по четырнадцать тысяч человек. Закончились гастроли осенью 86-го в Копенгагене, после чего ребята отправились на заслуженный отдых.

У Дэйва как-то поинтересовались, действительно ли жизнь рок-звезды полна удовольствий и в ней ощущается нехватка горечи.

"Ну, вообще-то даже работа в студии - это забавно. Создавать музыку, ездить в турне, выступать на концертах для публики - все это относится к веселью, но бывают времена, когда мне невероятно одиноко. Я обожаю такие моменты. Мне ничего больше и не нужно. Это самое клевое из того, что ты можешь делать. Я не променяю это даже на целый мир. Но есть и другое одиночество: когда ты теряешь контакт с друзьями и тебе опять же одиноко. Но тогда ты уже идешь и ищешь развлечений. Ты должен быть собран каждый день, когда ты в годовом турне, когда ты должен выходить на сцену каждый вечер и выкладываться на 110 процентов."

материал взят с сайта www.music4u.ru

вся информация принадлежит её авторам